Ensaios Fotográficos: Processos Criativos
Próximas Turmas
Valor
Valor do curso
R$700
até 5x sem juros no cartão
Valor com desconto à Vista
R$665
no Pix ou Dinheiro
Para mais informações sobre outras condições de parcelamento, consulte pelo WhatsApp ou pelo telefone 21 4107.1515.
O pagamento parcelado do método presencial poderá ser feito no primeiro dia de aula ou via link de pagamento para os métodos semipresencial ou online.
Carga Horária
Equipamento
Nenhum. Não é necessário ter câmera para fazer o curso.
Pré Requisito
Conhecimento básico de fotografia (saber operar a câmera em modo manual ou prioridades e controle de exposição diafragma e obturador)
Certificado
Todos os alunos que completarem 75% de presença, tiverem participação nas aulas práticas (ou entregarem os exercícios práticos) e apresentarem os trabalhos solicitados pelo professor serão considerados aprovados e receberão ao final do curso o certificado de conclusão.
Ensaios Fotográficos: Processos Criativos
“Ensaios Fotográficos: processos criativos” tem como objetivo principal incentivar a criação de ensaios fotográficos dentro das diferentes vertentes da fotografia.
A história da fotografia mundial e brasileira juntamente com a evolução do pensamento fotográfico serão apresentadas por meio de trabalhos de diversos fotógrafos reconhecidos internacionalmente por suas importantes contribuições ao mundo da fotografia, visando enriquecer o vocabulário fotográfico dos alunos e suscitar discussões sobre as diversas maneiras de se tratar um mesmo tema.
A criatividade será incentivada através de alguns exercícios práticos, após as aulas teóricas. O curso se divide em dois momentos: um teórico e um de análise dos exercícios realizados pelos alunos. A discussão dos resultados apresentados será incentivada, com o objetivo de aprofundar a leitura de imagens fotográficas.
Programa
1. O conceito de ensaio fotográfico. Linguagens fotográficas e suas especificidades– fotojornalismo, moda, publicidade, documental, arte.
2. Fotografia do séc XIX – pictorialismo e naturalismo. Oscar Rejlander, Henry Peach Robinson.
3. Fotografia modernista do iníco do séc. XX – “The Photo Secession” -Alfred Stieglitz, Edward Weston, Câmera Work. Fotoclubismo brasileiro – Fotocine Clube Bandeirantes, José Oiticica Filho, Geraldo de Barros, Thomas Farkas. Fotografia experimental nas vanguardas históricas – Man Ray e Moholy Nagy
4. Fotografia e Comunicação, o início do fotojornalismo – Henri Cartier Bresson, Robert Capa, a criação das agências fotográficas. Fotografia e documentação – da Farm Security Administration ao documental de hoje com Sebastião Salgado, Tiago Santana, Martin Parr.
5. Retrato x identidade: Julia Margareth Cameron, August Sander, Irving Penn, Richard Avedon, Robert Maplethorpe, Bob Wolfenson, Berna Reale, Uyra Sodoma, entre outros.
6. Paisagem – Marc Ferrez, Ansel Adams, César Barreto, Michael Kenna, Cássio Vasconcelos, entre outros.
7. A fotografia como expressão artística contemporânea. Miguel Rio Branco, Nan Goldim, Jeff Wall, Cindy Sherman, Sophie Calle, Christian Boltanski, Rosângela Rennó, entre outros.
8. Apresentação final de um ensaio fotográfico individual desenvolvido durante o decorrer do curso.
Professora
Claudia Tavares é Doutora em Processos Artísticos Contemporâneos pelo Instituto de Artes UERJ, Mestra em Artes pela Goldsmiths College, Londres e em Linguagens Visuais pela Escola de Belas Artes, UFRJ e formada em Comunicação Social pela FACHA, Rio de Janeiro.
Como artista visual, utiliza principalmente as linguagens da fotografia e do vídeo, em diálogo com desenhos, objetos e cadernos de artista.